“梅尚程荀史依弘”，一人唱遍“四大名旦”

历经五年磨炼与积累，上海京剧院梅派大青衣、国家一级演员、长江商学院EMBA25期校友史依弘推出“梅尚程荀”京剧专场，一人唱遍“四大名旦”，演绎文入武出、风姿迥异的“梅尚程荀”四大流派特色！这也是继1946年京剧名家童芷苓在上海逐日一出演绎《凤还巢》、《锁麟囊》、《红娘》、《汉明妃》四大名旦代表剧七十余年后的，久违的一人单挑四大派的“高难度挑战”。

史依弘

上海京剧院梅派大青衣、国家一级演员

长江商学院EMBA25期校友

由上海弘依梅文化传播有限公司出品及倾力制作、国家一级演员史依弘担任主演、上海京剧院担任演出团队的《梅尚程荀•史依弘》京剧专场展演，受邀加入北京国家大剧院秋季演出季系列，将于2018年9月22日-9月23日登上国家大剧院的舞台，为观众献上连续两天的京剧视听盛宴。此次演出是继2016年、2017年“占尽风华•史依弘”全国巡演、美国纽约大都会博物馆《霸王别姬》多场连演和上海中心室内乐版京剧《霸王别姬》公演之后，弘依梅公司推出的又一重点项目。

自2013年“文武昆乱”演出后，史依弘一直记着戏迷们的提议，希望她能演绎“四大名旦”的经典作品

时隔五年的磨炼与积累，史依弘如约推出“梅尚程荀”京剧个人专场，一人演绎文入武出、风姿迥异的四大流派特色，并在“国宝级”老艺术家们的助力下，于今年五月在上海完成首站演出，圆满完成又一项“高难度挑战”，给戏迷们呈上一份满意的答卷，也赢得业内外极大好评。

梅

《苏三起解》

尚

《昭君出塞》

程

《春闺梦》

荀

《金玉奴》

一人独占，芳华独揽。这样继承流派而不囿于流派的大胆演法似曾相识，1946年上海京剧院的前辈名家童芷苓，在上海逐日一出演绎《凤还巢》、《锁麟囊》、《红娘》、《汉明妃》四大名旦的代表剧，成为上海滩以及整个菊坛的佳话。

这反映出了当时京剧活跃的市场环境，和在历史中不断改变的艺术面貌。在童芷苓之前，正是京剧“四大名旦”梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生的出现，令京剧的天平从独尊老生向青衣、花旦倾斜，形成了生旦并举的全新局面。

70多年后，史依弘追摹前辈步伐，久违的一人“挑战”京剧四大旦角流派的“壮举”再现舞台，是一名京剧中生代名家对艺术永无止境地探索，也是台上台下共同向造就京剧旦角表演艺术巅峰宗师的回眸与致敬。

四部作品，领略“梅尚程荀”之美

该专场演出的剧目分别选取京剧“四大名旦”颇具代表性的四部作品：《苏三起解》（梅派）、《昭君出塞》（尚派）、《春闺梦》（程派）和《金玉奴》（荀派）。

为了能让观众们领略到“梅尚程荀”的别样风采，有层次性、全方位性地享受整个演出，演出中不加任何垫戏，剧目选择上也颇费思量。

对此，史依弘做了一番详细的解答：

   主攻梅派的史依弘，在选取梅派作品上，挑选以唱功为主的《苏三起解》，这也是作为梅派青衣的本工戏；

   尚派作品选取以载歌载舞为特点的《昭君出塞》，让观众能享受到京剧“舞蹈”之美，领略尚派刚健婀娜的特有风格；

   程派作品选取以大量借鉴昆曲表演特点、唱作要求颇高的《春闺梦》，让观众沉浸于“梦境”中，感受程之幽咽；

   荀派《金玉奴》选段，以传递人性真善美为主题，细节中体现荀派表演艺术的精髓。

史依弘相信，如果能把每一个人物都演得栩栩如生，从而打动观众，观众自会从人物中获得流派的美感。

敢于“归零”，让观众看到不同的自己

在史依弘看来，京剧从来不是殿堂，演员应该敢于尝试和创造。此次专场的其中两派剧目《春闺梦》和《金玉奴》，是史依弘之前从未学习过的。发布会现场，她给主持人、记者们分享了学习新戏的幕后故事，并坦言“梅尚程荀”专场展演是一个很好的契机，让她有学习的动力、进步的空间和收获的惊喜，她很乐意将不同的自己展现给观众。谦虚的她还表示该场演出是给喜爱她的观众的一次“汇报演出”。

值得一提的是，一同做“学生”的还有俞门高足蔡正仁，77岁高龄的他同样追随老师的艺术脚步，从头恢复演出《金玉奴》，携手金锡华、史依弘，将第一次在北京的舞台上演这出好戏。

名角助阵，新意结合，上演一出好戏

此次北京站展演，两位77岁高龄的京昆艺术家蔡正仁、金锡华仍将一同赴京加盟助阵。

据官方透露，有别于上海站，此次北京站展演在舞美上将启用新构想新理念，首次运用新材质，在维持传统京剧舞美的基础上，注入更多现代元素，让观众对京剧艺术有一种更新的视觉呈现

9月22日-9月23日

《梅尚程荀·史依弘》京剧专场展演（北京站）

敬请期待！